La banda sonora de mi viaje de auto desde el Centro de Artes Escénicas Imagine a mi casa el viernes por la noche fue lo que odio admitir que ahora se conoce como «Oldies»: Bryan Adams, Paula Abdul, la banda J. Geils. En otras palabras, la música de mi juventud.
Menciono esto porque «los fantasmas de Glencolumbkille», en el escenario del teatro en Oviedo Mall, está muy preocupado por cómo las cosas que experimentamos en nuestros días de ensalada permanecen con nosotros el resto de nuestras vidas, inquietándonos, se podría decir.
«No creo que la gente realmente cambie», dice un personaje. «Simplemente nos parecemos más a nosotros mismos a medida que envejecemos».
El drama es presentado por la mesa redonda de los dramaturgos, que defiende el nuevo trabajo, y «Ghosts» es el último de Robert Weibezahl. Es una jugada que afecta, aunque sufre de problemas de ritmo y un epílogo que continúa demasiado tiempo. Pero el autor ha ideado personajes que se intrigan, y a través de su diálogo, le permite a la audiencia verlos en el presente, y como deben haber sido hace 30 años.
Porque la génesis de la historia está en el pasado. Seis amigos asistieron a la universidad en Dublín, Irlanda, durante un semestre en el extranjero en sus 20 años. Ahora, tres décadas después, cinco de ellos se han reunido para un fin de semana en Glencolumbkille, un pueblo irlandés que visitaron juntos en su juventud. El sexto miembro del grupo, el luminoso Claire, murió joven y trágicamente. Su viudo, Aidan, es el organizador de esta reunión, y pronto queda claro que tiene algo planeado más allá de una sesión de recuperación.
Mencioné problemas con el ritmo y parte de eso es la forma en que se desarrolla la trama. No creo que la gran revelación al final del Acto 1 sea la sorpresa que el dramaturgo cree que es; Es fácil averiguar si estás prestando atención. La verdadera gran sorpresa viene en el Acto 2, pero no hay mucho tiempo para sumergirse en las reacciones de los personajes. Y cuando la historia llega a lo que se siente como un clímax apropiado e inevitable, hay demasiada patada que viene después.
El director Mike Carr tampoco siempre se pone bien la escena. Las incómodas pausas y los repentinos avances de conversación que ocurren cuando los viejos amigos están tratando de reconectarse, no siempre se registre tan fuertemente como pudieron. Pero Carr ha lanzado un equipo de actores de CrackerJack, y obtiene actuaciones con una profundidad real de ellos mientras organiza momentos bellamente emotivos pero no exagerados.
Como Aidan, Brendon Rogers viene más y más sin pegar. Marcie Schwalm, en un papel comprensivo «Nice Gal», siempre es real, nunca sacarina. Scott Browning muestra una vulnerabilidad encantadora sin autocompasión. Sarah-Lee Dobbs ofrece gran parte de las líneas humorísticas de la obra, pero con una corriente subterránea de arrepentimiento hace que su california amorosa sea mucho más que alivio cómico. Y John Hardy, interpretando al único republicano en un mar de liberales, le da a su personaje suscrito una ventaja abraisiva y al mismo tiempo muestra a la audiencia por qué los demás se hicieron amigos de él.
En la cabaña que comparten los amigos, la diseñadora Bonnie Sprung ha creado su mejor set hasta el espacio, de alguna manera hacer que el teatro parezca más expansivo y al mismo tiempo refuerza la idea de que estos amigos están atrapados en su propio pequeño mundo.
Esta es una obra de cuentos y hadas populares, banshees y fantasmas metafóricos y literal, y desearía que tuviera una atmósfera más de otro mundo. Después de todo, los espectros de nuestro pasado vienen con mucho aterrador …
