El década de 1970 Fue una década de dificultades financieras, la desgracia de un presidente estadounidense y el fin de la guerra de Vietnam. Y, al igual que Nixon, hubo películas estrenadas en la década que también generaron controversia. En algunos casos, por ejemplo Conductor de taxi o El cazador de ciervosestas películas controvertidas directa o indirectamente repartido con la guerra tan debatida. Las comedias de la década no llegaron tan lejos, pero hubo algunas películas que hicieron que la gente de la época levantara una ceja.
Estas son algunas de las películas de comedia más controvertidas de la década de 1970, el tipo de películas que enviaban a los padres a la cama con pesadillas y obligaban a las escuelas y bibliotecas a tomar medidas drásticas y promulgar prohibiciones.
10 ¡Hola mamá! (1970)
En 1968, Caracortada y Los Intocables El director Brian De Palma dirigió a Robert De Niro en su primer papel importante en Saludos, una sátira de la guerra de Vietnam que inicialmente recibió una calificación X antes de recibir finalmente una calificación R. Dos años más tarde, De Niro repitió su papel del cineasta aficionado Jon Rubin en ¡Hola mamá!que lo lleva a casa desde Vietnam y vuelve a ser un enredador.
Cuando la película se estrenó por primera vez, se requirió esencialmente un corte para recibir una calificación R. En concreto, una escena que mostraba un pene. Pero, ahora, la razón por la que la película no se estrenará es por qué la parte del cuerpo quedó expuesta. Específicamente, un punto importante de la trama de la película es que casi todos los actores blancos se visten de negro y casi todos los actores negros se visten de blanco. Es todo una sátira de la época, pero no hay absolutamente ninguna manera de que pueda realizarse en un panorama cultural cambiado.
9 Flamencos rosados (1972)
Flamencos Rosados es el primero de la «Trilogía Trash» de John Waters y uno de los dos que presenta a la icónica drag queen Divine. Y, como gran parte del resto de la filmografía de Waters (sin mencionar cualquier película que termine con un actor comiendo caca de perro), fue recibida con una reacción mordaz por parte de muchos.
Pero también fue más o menos un movimiento contracultural filmado. Tocó y tocó en Manhattan, donde su creciente base de fans lo citaría de la misma manera. El espectáculo de imágenes de terror de Rocky‘s citaría el guión completo de esa película en la pantalla misma. Cuando la película se relanzó en los medios nacionales en 1997, se le otorgó una duración ampliada y una clasificación NC-17, por lo que aún se debe tener 18 años para comprarla o alquilarla en los EE. UU. Pero en algunas áreas de En el mundo hubo un tiempo en el que uno no podía verlo sin importar la edad. Durante un tiempo estuvo prohibido en Australia, algunas partes de Canadá, Suiza y algunas partes de Noruega, y sigue siendo muy difícil de conseguir en Australia hasta el día de hoy.
8 Sillas de montar ardientes (1974)
Casi universalmente considerada la mejor película de Mel Brooks, Sillas de montar calientes De todos modos, se considera igualmente un trabajo problemático. Pero aunque mucha gente lo llama racista, hay aún más que lo ven como la sátira irónica que es.
La película fue seleccionada por la Biblioteca del Congreso en 2006 para su conservación en el Registro Nacional de Películas, pero la reacción crítica no siempre fue tan fuerte. En la época anterior ¡Avión! y ¡Pistola desnuda!, los críticos encontraron que era una película sin personalidad en lugar de una que señala varios elementos de un género completo para satirizar. También utilizó un horrible epíteto racial para hacerlo, uno que era una realidad ampliamente utilizada en la época en la que se desarrolla la película.
7 El espectáculo de imágenes de terror de Rocky (1975)
A menudo se debate qué lente es una película clásica de culto. El espectáculo de imágenes de terror de Rocky debe ser visto a través. La intención lo es todo y, con el tiempo, algunos han llegado a ver al personaje del Dr. Frank N. Furter (interpretado icónicamente por Tim Curry) como una mirada irrespetuosa a la homosexualidad.
El Dr. Frank N. Furter es un alienígena transexual (de un planeta llamado Transexual) que vive en un castillo ahora infiltrado por una pareja con un coche averiado. Él y sus compañeros de cocina están celebrando un festival y la película invita al público a unirse. Al principio no lo hicieron. Pero, una vez que fue descubierto como uno de los favoritos de medianoche, siguió recibiendo proyecciones (que continúan hasta el día de hoy) y siguió viendo cómo su audiencia se expandía. Sin embargo, en ese momento, aunque el público (sorprendentemente) no protestó El espectáculo de imágenes de terror de Rockyignoraron por completo su existencia.
6 Los osos de las malas noticias (1976)
Mirando la película a través de una lente objetiva, no es tan sorprendente que Los osos de malas noticias ha llegado a generar un poco de controversia. Es una película que muchos niños de los años 70, 80 y 90 crecieron viendo una y otra vez, no muy diferente El Sandlot.
Pero luego la gente comenzó a darse cuenta de que en realidad es bastante vulgar, lo cual, nuevamente, no es tan sorprendente (especialmente dada la presencia del cascarrabias profesional Walter Matthau). Los osos de malas noticias no fue controvertido en ese momento, pero ciertamente irritaría a algunos padres si un maestro sustituto lo apareciera en una clase rebelde.
5 Bofetada (1977)
Una de las pocas películas de hockey excelentes. Bofetada presenta a Paul Newman en su mejor momento de mal humor y resaca. La película fue un éxito de taquilla modesto y obtuvo críticas decentes, pero la mayoría de los elogios y los dólares se generaron durante un período prolongado de tiempo.
Pero hubo un punto conflictivo que desató a los críticos: BofetadaLa visión de la violencia en el deporte. ¿Cree que los jugadores que se golpean la cara entre sí (ya sean oponentes o compañeros de equipo) son inherentemente humorísticos o está diciendo que la violencia es algo que debe estar mal visto? Muchos descubrieron que este enfoque en la brutalidad disminuía el valor cómico de la película, y algunos llegaron incluso a decir que eliminó el elemento cómico por completo.
4 Casa de animales del Lampoon nacional (1978)
Casa de animales del National Lampoon No causó ninguna protesta en el 78, pero seguro que lo haría ahora. La obra maestra de la comedia dirigida por John Landis y producida por Ivan Reitman marcó tendencia y fue una entrega importante en la historia del cine de comedia, pero hay escenas que, con mucha razón, no se podrían filmar hoy.
Es una película donde no sólo se muestra, sino que se exalta una forma de vida borracha y sin dirección. Lo mismo ocurre con la masculinidad tóxica y, hasta cierto punto, el sexismo. No es una película con un tono cruel, sino las aventuras de Bluto (John Belushi), Otter (Tim Matheson), Boon (Peter Riegert), Pinto (Tom Hulce), Flounder (Stephen Furst) y D-Day (Bruce McGill). ) son producto de su tiempo contracultural. Pero, de cualquier manera, es muy citable («¿Se acabó cuando los alemanes bombardearon Pearl Harbor? ¡Diablos, no!» y «Soy un grano… ¿entiendes?»), un creador de tendencias enormemente importante para la comedia. Género y una película imprescindible para cualquier cinéfilo en ciernes.
3 Arriba en el humo (1978)
En humo Puede que sea la primera y mejor película de Cheech y Chong, pero aún así fue prohibida en Colombia y en la Sudáfrica devastada por el apartheid. El dúo había existido durante aproximadamente una década antes de que la película llegara a los cines, por lo que la gente era tan consciente de su enfoque ecológico entonces como lo es ahora.
No es sorprendente En humo le fue tan bien como lo hizo, con 104 millones de dólares por un precio de sólo 2 millones de dólares. Tampoco es sorprendente que la película generara críticas negativas cuando se estrenó inicialmente (al igual que el resplandor y La cosa). No tiene una narrativa muy coherente y el kilometraje de uno con la película depende completamente de su kilometraje con el dúo. Y es bastante justo si un espectador se desanima por sus divagaciones con los ojos nublados, pero En humo Ambos se destacan como una pieza de tiempo y funcionan increíblemente bien como comedia hoy en día, especialmente si se ven de la forma en que los realizadores los concibieron.
2 Richard Pryor: En vivo en concierto (1979)
Richard Pryor, uno de los muchos comediantes que tienen su trabajo de stand-up en las pantallas de los streamers por cortesía de Netflix, tiene una reputación que lo precede. Parte de la razón de esto es Richard Pryor: en vivo en concierto que, como Eddie Murphy crudofue un monólogo tan popular que mereció proyecciones en cines en todo el país.
Terminó generando más de 15 millones de dólares, lo que supera 20 veces su presupuesto de producción, pero Pryor nunca estuvo inmune a la controversia. Esto fue especialmente cierto en el caso de su stand-up y, naturalmente, cualquier set que Eddie Murphy llame «la mejor actuación de stand-up jamás capturada en una película» (a través de un extra en el Eddie Murphy delirante DVD) no va a ser una exploración en una naturaleza mansa.
1 La vida de Brian de Monty Python (1979)
Prohibido durante casi una década en Irlanda, un año en Noruega e incluso en algunas ciudades de EE. UU. y el Reino Unido, La vida de Brian de Monty Python Siempre iba a ser blanco de críticas por parte de la derecha religiosa. Afortunadamente, los divertidos creadores detrás de la película se apoyaron en la controversia y agregaron el lema «¡Qué divertido, fue prohibido en Noruega!» a los carteles.
Lo cual es apropiado, porque vida de brian No es más que consciente de sí mismo. No critica abiertamente las religiones organizadas; de hecho, su financiación fue facilitada nada menos que por el espiritual de los Beatles, George Harrison, pero no considera la religión organizada como el fin de cómo vivir la vida adecuadamente. Debido a que no ve la religión desde esa perspectiva, se la consideró algo que no debería verse (lo que en realidad significa que es absolutamente algo que debería ser visto).
