Reseñas de películas 4K Ultra HD: ‘Nightmare Alley’ y ‘Last Night in Soho’

He aquí un vistazo a un par de thrillers psicológicos ahora disponibles en formato de disco de ultra alta definición.

Callejón de pesadilla (Entretenimiento en el hogar de los estudios Walt Disneyclasificada R, Relación de aspecto de 2,39:1148 minutos, $49.98) — La última película nominada al Premio de la Academia del artesano cineasta Guillermo Del Toro adapta la novela de 1946 de William Lindsay Gresham y ofrece un melodrama a fuego lento coloreado por su marca de lo macabro.

Este thriller psicológico empapado de noir ambientado a principios de la década de 1940 tiene al ambicioso vagabundo Stan Carlisle (Bradley Cooper) que encuentra trabajo cuando puede mientras lleva una existencia opresiva, pero finalmente consigue un trabajo en un circo ambulante. Él aprovecha al máximo la oportunidad.

Carlisle encuentra parentesco y conflicto con una variedad de gente de feria rota, incluida la chica eléctrica Molly Cahill (Rooney Mara)el forzudo Bruno (Ron Perlman), el hombre más pequeño del mundo Major Mosquito (Mark Povinelli) y un fanático de los espectáculos de fenómenos del que el jefe del circo Clem Hoatley (Willem Dafoe) se aprovecha brutalmente.

Carlisle eventualmente aprende los secretos de la clarividente Madame Zeena Krumbein (Toni Collette) y los trucos para leer la mente de su esposo alcohólico Peter (David Strathairn). Él engatusa al nuevo amor de su vida, Molly, para que se convierta en su compañero y vaya a la gran ciudad para encontrar riquezas realizando un acto psíquico.

Con la ayuda de la Dra. Lilith Ritter (Cate Blanchett), una astuta psiquiatra de los ricos, el acto va demasiado lejos, aprovechándose de la elite en duelo y aumentando las apuestas que el Sr. Carlisle el fraude podría ser expuesto por contactar a los muertos en el más allá.

El elenco estelar encabezado por el Sr. Cooper pone a los espectadores a través de una buena cantidad de giros y vueltas con un desenlace empapado de ironía.

Sin embargo, la verdadera estrella de la película es la meticulosa presentación visual del Sr. Del Toro y el director de fotografía Dan Laustsen que imbuye al pintor espiritual Edward Hopper mientras dan vida a la pieza de época rica en art déco vintage.

La presentación UHD, procedente del formato maestro 4K, ofrece imágenes visualmente impresionantes en todo momento, mejorando un color casi antiguo. palidece, esmaltado con oro o bronce, sobre los lugares de la gran ciudad (especialmente la oficina con paneles de madera del Dr. Ritter) mientras brinda claridad a los escenarios sombríos y sofocantes del circo al aire libre.

Los mejores extras: En el Blu-ray incluido de la película, los espectadores obtienen tres largometrajes de aproximadamente 25 minutos en total que cubren una descripción general de la película; el elenco; una inmersión un poco más profunda en el diseño de producción (incluso utilizando accesorios reales de carnaval de la década de 1930); ubicaciones art déco; y vestuario de época (242 cambios de vestuario solo en el carnaval).

Anoche en Soho (Universal Studios Home Entertainmentclasificada R, Relación de aspecto de 2,39:1116 minutos, $44.98) — El director Edgar Wright llevó a los espectadores a un viaje nostálgico de la década de 1960 a uno de los lugares más modernos de Londres en un thriller sobrenatural ahora disponible en formato de disco 4K.

La historia, coescrita por el Sr. Wright, encontró a una chica de campo moderna, diseñadora de moda en ciernes y amante de todo lo retro de la década de 1960, Eloise Turner (Thomasin McKenzie), que tiene la oportunidad de brillar después de ser aceptada en el London College. de Moda.

Después de una mala experiencia con su compañera de cuarto de la universidad, se muda a un departamento fuera del campus y misteriosamente se conecta con la vida de otra mujer, casi su doble, llamada Sandie (Anya Taylor-Joy), que la transporta de regreso a su década favorita.

Sin embargo, la personalidad de su nueva visión pasa de ser una cantante prometedora a una prostituta bajo el control de Jack (Matt Smith). Ahora atrapada en el mundo de Sandie como primera observadora durante las noches, Eloise pierde el control de la realidad y comienza a interactuar dentro de ambos mundos.

La premisa intrigante brilla a través de una banda sonora fantástica y un diseño de producción y moda exquisito, pero se convierte en una película de terror ligeramente predecible con un final frenético.

La presentación visual UHD nunca decepciona, gracias a la obsesión del Sr. Wright y del director de fotografía Chung-hoon Chung no solo por capturar una mirada detallada a puntos de referencia como el Café de París, sino también por el uso persistente de paletas de neón con rojos, morados y rosas saturados. y tonos verdes sobre la pantalla.

Y la banda sonora brilla con las canciones más modernas, como «Heat Wave» de The Who, «Got My Mind Set on You» de James Ray, «(There’s) Always Something There to Remind Me» de Sandie Shaw, «Land of 1000 Dances” y “Happy House” de Siouxsie and the Banshees.

Los mejores extras: Los espectadores obtienen un par de pistas de comentarios opcionales que cubren prácticamente una deconstrucción de la producción. Ambos están dirigidos por el Sr. Wright y el director recibe ayuda de la coguionista Krysty Wilson-Cairns en una pista y del editor Paul Machliss y el compositor Steve Price en la otra.

La pista con ambos escritores fue muy entretenida, ya que hablan de manera informal como si estuvieran almorzando sobre sus experiencias personales en Londres y el Soho que ayudaron a elaborar la historia, manteniendo la nostalgia.

La pista del trío es de naturaleza más técnica y se enfoca mucho en la música (rara vez escucho a un compositor en un comentario opcional) e igualmente se sumerge en los diversos detalles de producción y el rodaje en el lugar. Definitivamente vale la pena ver la película por tercera vez.

Sin embargo, eso no es todo. El disco también incluye aproximadamente 50 minutos de largometrajes que cubren un desglose de Eloise y Sandie; la cinematografía y los efectos visuales utilizados para crear las criaturas fantasmales; una explicación de algunos de los efectos de espejo; la secuencia de baile; recrear un Soho de los años 60; y la obsesión del director por volver a los años 60.

También se incluyen, para aquellos fascinados con los detalles más profundos del proceso de realización de películas, los guiones gráficos animados en bruto para un cuarteto de escenas; y segmentos técnicos como pruebas de peinado y maquillaje y la magia detrás de una secuencia de baile vista durante Steadicam ensayos de cámara.