No hay duda de que los años 90 fueron una gran época para el cine. Había una variedad de películas geniales repartidas en múltiples géneros, y también era una época en la que los éxitos de taquilla parecían prosperar junto con películas independientes que eran sorprendentemente populares. Independientemente del gusto cinematográfico de una persona, fue un período de 10 años en la historia del cine en el que realmente parecía que había algo para todos..
Sin embargo, pocos años de la década de 1990 pueden competir con 1994 en lo que respecta a grandes títulos lanzados. Hubo tantas películas icónicas que es difícil capturarlas todas en una breve clasificación, y hay una serie de menciones honoríficas que lamentablemente no pudieron pasar el corte, incluyendo La leyenda del maestro borracho, Una vez fueron guerrerosy León: El Profesional. 1994 fue demasiado bueno para su propio bien, y lo siguiente representa lo mejor que el año tenía para ofrecer.
12 ‘Forrest Gump’
Dirigida por Robert Zemeckis
1994 fue un año en el que la ganadora del Oscar a la Mejor Película, aunque muy buena, ni siquiera estuvo cerca de ser la mejor del año. esa película es Forrest Gumpun clásico querido que es uno de los más populares de la década, siendo una comedia dramática que abarca muchos años, cuenta la historia sorprendentemente llena de acontecimientos del personaje principal mientras explora su visión simple pero encantadora de la vida..
Forrest Gump ha sido rehecha antes y también citada/referida a la muerte a través de la cultura pop, siendo una de esas raras películas de las que aparentemente todo el mundo ha oído hablar. Sin duda, Forrest Gump no se disculpa por tener un atractivo masivo y ser sentimental, pero todo funciona bien y es una película técnicamente impresionante y entretenida, con una gran actuación principal de Tom Hanks en su centro.
Forrest Gump
- Fecha de lanzamiento
- 6 de julio de 1994
- Director
- Robert Zemeckis
- Tiempo de ejecución
- 142
11 ‘Tres colores: rojo’
Dirigida por Krzysztof Kieślowski
Cuando se trata de cine de autor en la década de 1990, pocas películas son tan aclamadas y conocidas como la Tres colores trilogía, toda dirigida por Krzysztof Kieślowski y lanzado entre 1993 y 1994. El primero de la trilogía, Azules una exploración deprimente e inquietante del duelo, el segundo, Blancoes un poco más ligera y ridícula, y luego la tercera película, de 1994. Rojorepresenta la trilogía en su forma más enigmática.
la narrativa de Tres colores: rojo es relativamente libre y sigue a una joven que entabla un vínculo inusual con un juez jubilado que es un vecino tan solitario como misterioso. Como todos los Tres colores Película (s, Rojo es audaz y distintivo visualmente, usando naturalmente el color titular de manera prominente en todo mientras cuenta una historia única que se queda con uno más de lo que se podría esperar una vez terminada.
Ver en criterio
10 ‘Comer Beber Hombre Mujer’
Dirigida por Ang Lee
Mientras no lo veas con el estómago vacío, comer beber hombre mujer Es una película difícil de odiar, quizás incluso una de las mejores películas románticas de todos los tiempos. Ve lo siempre versátil Ang Lee dirigiendo una narrativa identificable, sincera, divertida y agridulce, centrada principalmente en un padre y sus tres hijas, quienes están experimentando dificultades en la vida, particularmente en lo que respecta a las relaciones.
comer beber hombre mujer Es una película perfecta sobre un fragmento de la vida, que trata sobre los altibajos de la vida de una manera sorprendentemente cautivadora. Pero en realidad, hay tanta comida en esta película, y toda parece peligrosamente sabrosa. Como tal, cualquiera que lo vea con hambre saldrá inevitablemente muerto de hambre.… así que asegúrate de empezar a verlo con uno o tres cubos de palomitas de maíz a la mano.
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9 ‘Velocidad’
Dirigida por Jan de Bont.
De todas las películas de acción que salieron en un post-Morir duro mundo que se siente influenciado por el clásico de 1988, Velocidad es uno de los mejores. Está contenido en gran parte en un solo autobús que ha sido preparado para explotar por un terrorista si la velocidad del vehículo cae por debajo de 50 millas por hora.
Es el tipo de gran premisa que establece instantáneamente tensión y una sensación constante de suspenso durante gran parte de la película. También ayuda una buena realización cinematográfica detrás de la cámara y actuaciones memorables frente a ella por parte de un elenco talentoso, que incluye Keanu Reeves, Sandra Bullocky especialmente) Dennis Hopper como el villano. En tono rimbombante, Velocidad También demostró la capacidad de Reeves para trabajar como estrella de acción.anterior al comienzo lleno de acción del Matriz serie por unos años.
Velocidad
- Fecha de lanzamiento
- 9 de junio de 1994
- Tiempo de ejecución
- 116
8 ‘Ed Madera’
Dirigida por Tim Burton
Cualquiera que haya disfrutado El artista del desastreLa visión de representar la producción de una película legendariamente mala se lo debe a ellos mismos. Ed Wood. Podría decirse que es incluso mejor y más original, y si bien es una mirada bastante divertida a la tumultuosa y desafortunada carrera de Edward D. Wood Jr.también tiene un corazón real y, además, momentos dramáticos sorprendentemente efectivos. Si bien puede que no sea la película biográfica más precisa, no deja de ser una gran película biográfica.y uno con estilo y corazón genuinos, lo cual siempre es bienvenido.
Ed Wood no es casi uno de Tim BurtonEs una de las películas más conocidas, pero absolutamente merece serlo. Es una película esencial sobre cómo hacer películas y, al representar lo mejor que ese subgénero tiene para ofrecer, es más que digna de estar entre las mejores películas estrenadas en 1994.
Ed Wood
- Fecha de lanzamiento
- 27 de septiembre de 1994
- Tiempo de ejecución
- 127 minutos
7 ‘El Cuervo’
Dirigida por Alex Proyas.
El Cuervo Comienza de manera dramática, dado que su protagonista y su interés amoroso mueren inmediatamente. Luego, la historia tiene a su personaje central, Eric Draven, resucitado de entre los muertos con el propósito explícito de vengarse de quienes lo mataron a él y al amor de su vida, representando la venganza como una especie de fantasma furioso e imparable.
Es una historia que no funcionaría si el tono no fuera perfecto, pero El Cuervo logra las vibraciones góticas y de cómic que necesita para crear una película de venganza elegante y poderosa.. Todo es exagerado y grandilocuente, pero nunca hasta el punto de parecer tonto o como si no pudieras involucrarte un poco en la historia y sus personajes. Ciertamente parece un producto de la década de 1990, pero de la mejor manera posible, y bien podría ser la mejor película de cómics de su década.
El Cuervo
- Fecha de lanzamiento
- 11 de mayo de 1994
- Tiempo de ejecución
- 102
6 ‘Empleados’
Dirigida por Kevin Smith
Una película sobre dos amigos que discuten sobre cosas y al mismo tiempo se aburren en el trabajo puede no parecer divertida de ver, pero Oficinistas de alguna manera lo hace funcionar. Fue Kevin Smithsu primer largometraje y sigue siendo su mejor trabajo, con su encanto de bajo presupuesto, personajes extraños y diálogos hilarantes, por no mencionar ridículamente profanos. dándole forma a algo verdaderamente especial.
También es una película potencialmente inspiradora para otros que sueñan con una carrera en el cine, ya que Oficinistas se hizo con un presupuesto minúsculo y se filmó en la tienda de conveniencia en la que solía trabajar el propio Smith. Toma limitaciones y las convierte en fortalezas, con Smith escribiendo sobre lo que sabía, filmando en uno de los pocos lugares que podía permitirse en ese momento y produciendo algo grandioso como resultado.
Oficinistas
- Fecha de lanzamiento
- 13 de septiembre de 1994
- Elenco
- Brian O’Halloran, Jeff Anderson, Marilyn Ghigliotti, Lisa Spoonauer, Jason Mewes, Kevin Smith
- Tiempo de ejecución
- 92
- Género principal
- Comedia
5 ‘Expreso Chungking’
Dirigida por Wong Kar-wai
Técnicamente hay dos narrativas diferentes que se pueden encontrar en Expreso de Chungkingcon la película cambiando abruptamente al segundo a la mitad, y en realidad no regresa al primero. Aunque ambas mitades se sienten visual y temáticamente consistentes.dado que la película en su conjunto se centra en personajes solitarios que suspiran el uno por el otro y tienen mala suerte en el amor, aunque aún mantienen la esperanza de encontrarlo.
Pero es el estilo y el estado de ánimo general de Expreso de Chungking eso lo hace grandioso, y ese sentimiento que crea, y los personajes que sigue, dejan más impacto del que la trama podría de todos modos. Wong Kar-waiLa filmografía distintiva de Ciertamente no falta cuando se trata de grandes películas, pero se puede argumentar que Expreso de Chungking es su mayor.
Ver en Max
4 ‘Sueños de aro’
Dirigida por Steve James
Sueños de aro es un documental fantástico que se erige como uno de los mejores no sólo de 1994, sino de toda la década. Sigue a dos adolescentes a lo largo de varios años, ambos son hábiles jugadores de baloncesto que sueñan con algún día ser estrellas del deporte que jueguen en la NBA.
Por supuesto, no faltan buenos documentales relacionados con el deporte, pero pocos son tan convincentes o ambiciosos como Sueños de aro. Tampoco es necesario tener interés en el baloncesto para disfrutarlo o apreciarlo, ya que en realidad simplemente utiliza el deporte (y sus participantes) para explorar una amplia gama de temas a lo largo de su enorme (pero bien merecido) tiempo de ejecución de 174 minutos. . Esencialmente, si juzgas Sueños de aro Como documental, es uno de los mejores de todos los tiempos y, cuando se lo juzga como una película de deportes, define igualmente el género..
Sueños de aro
- Fecha de lanzamiento
- 14 de octubre de 1994
- Director
- Steve James
- Elenco
- William Gates, Arthur Agee
- Tiempo de ejecución
- 171
3 ‘El rey León’
Dirigida por Roger Allers y Rob Minkoff
Pocas películas animadas son tan celebradas y emotivas como El rey León es. Es una película familiar icónica que no es sólo para niños, y toma una historia que se parece un poco a Aldea (un tío malvado traiciona a su hermano, lo que lleva a un hijo a intentar hacer las cosas bien nuevamente), pero se trata de leones, agrega números musicales y se asegura de que sea apto para familias.
No hay mucho que decir sobre El rey León eso no lo ha dicho ya un millón de veces un millón de personas diferentes. Tiene un buen ritmo, colores vibrantes, está repleto de personajes y diálogos memorables, equilibra la comedia y el drama a la perfección, cuenta una narrativa atemporal sobre la mayoría de edad y tiene canciones icónicas (y una gran música). Es todo lo que podrías desear de una película animada y mucho más.
El rey león (1994)
- Fecha de lanzamiento
- 24 de junio de 1994
- Tiempo de ejecución
- 88 minutos
2 ‘Cadena perpetua’
Dirigida por Frank Darabont.
A pesar de Cadena perpetua Ahora se erige como una de las películas más populares y queridas de todos los tiempos, y se destaca por ser una película que no fue un éxito en el momento de su estreno. Bien podría haber sido que se estrenaron demasiadas películas buenas en 1994, y Cadena perpetua simplemente fue sepultada por la competencia (aunque también ha sepultado a la mayoría de las otras películas dirigidas por Frank Darabonta medida que pasa el tiempo).
Ahora, sin embargo, su reputación es legendaria y ocupa el primer lugar en el Top 250 de IMDb. Está ahí porque Es probable que sea una película que sea casi imposible que no te guste, ya que su historia de amistad y superación de obstáculos en la vida. – todo ambientado dentro de una prisión de alta seguridad – es algo a lo que casi todos pueden aferrarse, y el hecho de que cuente una historia tan universal mientras está hecho y actuado por expertos ayuda a que sea el clásico que es.
Cadena perpetua
- Fecha de lanzamiento
- 23 de septiembre de 1994
- Director
- Frank Darabont
- Tiempo de ejecución
- 142
1 ‘Ficción Pulpa’
Dirigida por Quentin Tarantino
Los notoriamente sanguinarios Quentin Tarantino Podría decirse que alcanzó su punto máximo como cineasta en 1994 con su segundo largometraje, Ficción pulpa. Es una película que llegó a definir la década de 1990 y resultó influyente para muchos, incluso si a otros cineastas les resultó difícil igualar la energía, la combinación de crimen, drama y comedia, y el estilo general que posee la película.
Son tres historias sobre crímenes en una, y Todo contado en un orden no cronológico que aún tiene sentido y se siente coherente.. Es un guión milagroso y está repleto de excelentes diálogos que se complementan con su gran elenco. Tiene todo lo que una película necesita en uno y está lleno de grandeza hasta el punto de que se puede volver a ver casi infinitamente. Las películas de los noventa, y las películas en general, no hay nada mejor que ésta.