Descubre la impactante clasificación de las películas de James Bond
James Bond es el estándar con el que se comparan todos los héroes del cine y ha seguido siendo un ícono de la industria desde su debut en 1962. Las novelas de Bond ofrecieron un examen convincente de las tensiones actuales de la Guerra Fría, pero la transición de Bond a la pantalla grande introdujo un nuevo estilo de cine de acción que generó innumerables imitadores. Con Bond, no habría Jason Bourne, Misión: Imposible, Kingsman, o Indiana Jones.
27. ‘Casino real’ (1967)
Casino real es la única película de Bond que es completamente imposible de ver, y es posible que algunos puristas de la serie no la consideren una entrega oficial. Como una de las dos películas que se produjeron fuera de EON, Casino real fue una adaptación de la primera novela de Fleming, pero contada de forma cómica con varios actores interpretando diferentes versiones de 007.
Casino real no alcanzó las marcas satíricas que se pretendían, ya que en su mayor parte es simplemente un desastre demasiado inconsistente para su propio bien. También es desconcertantemente largo, ya que hacer una película de comedia de más de dos horas parece ridículo. Si bien hay bastantes películas de Bond que no han envejecido bien o no resisten, Casino real ocupa el último lugar por la única razón de que es la única película que presenta una Woody Allen actuación.
26. ‘Muere otro día’ (2002)
Morir otro día es esencialmente el Batman y Robin de la franquicia Bond, ya que empujó a Bond con tanta fuerza en una dirección cursi que esencialmente se convirtió en una parodia de sí mismo. Dado que las últimas películas protagonizadas Pierce Brosnan salió al mismo tiempo que el Austin Powers La serie estaba en pleno apogeo, es más que divertido que el principal antagonista de Morir otro día algo se parece Mike Myers‘ Dr. Malvado.
Morir otro día Estaba demasiado enamorado del CGI y de las acrobacias ridículas, lo que perdió cualquier sentido de credibilidad que pudiera haber tenido la franquicia. También es particularmente atroz por desperdiciar los talentos de ambos. Halle Berry y Rosamund Pike a quienes se les asignan roles ingratos como intereses amorosos completamente olvidables. Aunque Brosnan hubiera podido hacer una quinta película sólida si hubiera tenido la oportunidad, no es difícil ver por qué. Morir otro día trajo un final abrupto a su carrera.
25. ‘Cuanto de consuelo’ (2008)
Cuánta de consuelo es una anormalidad en la Serie Bond porque es una secuela directa y continúa directamente de los acontecimientos de su predecesor. Mientras veía una versión más valiente de Daniel Craig‘s Bond en una misión de venganza después de la muerte de su interés amoroso Vesper (Eva Verde) podría haber sido convincente, Cuánta de consuelo tuvo la desafortunada suerte de ser filmada en medio de la huelga de guionistas, lo que resultó en un guión que apenas se mantuvo unido con innumerables agujeros en la trama.
Cuánta de consuelo no es del todo incompetente cuando se trata de acción, pero se siente como una película B común y corriente, y no como una verdadera aventura de Bond; Si se reemplazaran los nombres, fácilmente podría ser creíble como un thriller de acción genérico protagonizado por Gerard Butler o Jason Statham. Aparte de una gran actuación de Judi Dench, Cuánta de consuelo simplemente no es tan memorable.
24. ‘Los diamantes son para siempre’ (1971)
Los diamantes son para siempre era un caso vergonzoso de EON cediendo ante las demandas de los fanáticos en lugar de seguir adelante con una nueva e interesante dirección para la serie. Después de las reacciones hostiles a George Lazenby, Albert Broccoli logró atraer de regreso Sean Connery para interpretar nuevamente a Bond, a pesar de que inicialmente había decidido retirarse. El resultado es una película en la que Connery se siente demasiado viejo y la película en sí no puede hacer mucho más que deslumbrarlo con nuevos y elegantes artilugios.
Los diamantes son para siempre es vago de una manera que las secuelas de Bond rara vez lo son, ya que no aprovecha cómo sería una aventura convincente en Estados Unidos. Aunque hay bastantes películas de Bond que no han envejecido bien debido a sus tropos sexistas, la flagrante misoginia y homofobia en Los diamantes son para siempre hacen que sea difícil volver a verlo en un contexto moderno.
23. ‘El hombre de la pistola de oro’ (1974)
El hombre de la pistola dorada es una película de Bond bastante mediocre que es elevada por su villano como Christopher Lee encarna el papel de Francisco Scaramanga, un asesino obsesivo con un revólver bañado en oro que está obsesionado con localizar a 007. Aunque Lee y Roger Moore son estimulantes en las escenas que comparten juntos, el resto de El hombre de la pistola dorada es una colección de escenas bastante mediocre, incluida una actuación particularmente desagradable de James Clifton como un sheriff paleto que acude en ayuda de Bond.
El hombre de la pistola dorada tiene una increíble escena de salto de coche y un brillante tiroteo final, que son suficientes para elevarlo más allá de las peores entregas de la franquicia. Aún así, es extraño que la película carezca tanto de sentido del humor al considerar lo genio que podría ser el intérprete cómico Moore.
22. ‘Nunca digas nunca jamás’ (1983)
Nunca digas nunca jamás es una rareza dentro de la franquicia Bond porque fue la segunda de las dos películas que no son de EON pero no fue tratado como una parodia. En cambio, Connery regresó más de una década después de la última vez que terminó prematuramente su retiro con Los diamantes son para siempre para interpretar una versión anterior de Bond a quien una vez más se le asigna la tarea de enfrentarse a SPECTRE y Blofeld (Max von Sydow).
Nunca digas nunca jamás juega como una mezcla de películas anteriores y tiene un elenco de apoyo generalmente mediocre, pero hay algunos casos en los que muestra a Bond teniendo en cuenta su edad. De manera refrescante, Connery no intenta actuar como un hombre joven y ofrece una actuación marcada que indica que no solo estaba interesado en robar dinero. Dado que Nunca digas nunca jamás fue dirigida por el gran Irvin Kershner el hombre detrás El imperio contraataca también tiene un aspecto excelente.
21. ‘Moonraker’ (1979)
Moonraker es tal vez la película más reactiva de la franquicia Bond, ya que fue lanzada justo después Guerra de las Galaxias y Encuentros cercanos del tercer tipo había revitalizado el interés público por la ciencia ficción. Aunque la novela de Fleming era más sencilla y fundamentada, Moonraker se presentó como una aventura de ciencia ficción moderna en la que Bond fue al espacio por primera vez.
