Aunque ahora se considera ampliamente como una de las mejores películas jamás hechas, el thriller psicológico de Alfred Hitchcock, "Vértigo", no ganó ni un solo premio de la Academia. Eso es, hasta 54 años después de su estreno, cuando otra película ganó el premio a la Mejor Banda Sonora Original a pesar de haber tomado directamente una pieza de música de "Vértigo". Este extraño evento sirvió como una validación tardía para una de las composiciones musicales más ingeniosas de Bernard Hermann.
La escena de amor de "Vértigo" en el Oscar 2012
En 2011, Michel Hazanavicius decidió que "Scene d’Amour" podría expresar un sentimiento similar en su película ganadora del Oscar, "The Artist". "The Artist" era su carta de amor al cine, y anotó sus notas de postproducción para la banda sonora de la película con marcadores musicales tomados de algunas de las películas más celebradas de la Edad de Oro de Hollywood. Estos marcadores se pensaron originalmente como recomendaciones para que el compositor de la película, Ludovic Bource, los utilizara como inspiración al escribir una banda sonora original para cada escena de "The Artist", pero una canción en particular fue determinada para ser buena solo como marcador.
Posteriormente, el director hizo que el productor de "The Artist", Thomas Langmann, comprara los derechos de "Scene d’Amour" de "Vértigo", para que pudiera formar parte de la banda sonora final de su película. La composición de Hermann musicaliza una escena en la que el protagonista de "The Artist", George Valentin, considera el suicidio mientras su interés amoroso, Peppy Miller, corre a su casa para intentar salvarlo. Es el momento culminante de la película, demostrando lo importante que es la banda sonora de "Vértigo" para el Oscar que Bource ganó en 2012 a la Mejor Banda Sonora Original. En última instancia, este Oscar le pertenece a "The Artist", pero es efectivamente una victoria también para "Vértigo".
"Scene d’Amour" en "The Artist" muestra la brillantez atemporal de la música de Bernard Hermann
A pesar de que "The Artist" es una película en blanco y negro, en su mayoría silente y hecha a propósito para parecer anticuada, se produjo en 2011 utilizando la última tecnología cinematográfica disponible en ese momento. Es fundamentalmente un enfoque moderno de una historia clásica de Hollywood, con referencias formales a películas pasadas y una narrativa sobre la era silente de Hollywood, pero enmarcada por una comprensión actual del cine. La composición de Hermann, "Scene d’Amour", debería destacar como un anacronismo en la película, ya que fue compuesta para una película lanzada 53 años antes que "The Artist", y tres décadas después de que terminara la era silente.
A pesar de esto, la pieza encaja perfectamente en "The Artist", sirviendo a la película mejor de lo que aparentemente el compositor de su propia banda sonora podría hacerlo. "Scene d’Amour" infunde dos escenas drásticamente diferentes de eras cinematográficas completamente distintas con la misma fuerza emocional y tensión dramática. Este ejemplo demuestra la brillantez atemporal de Bernard Hermann, cuyas mejores bandas sonoras elevaron películas clásicas como "Ciudadano Kane", "Psicosis" y "Taxi Driver" al nivel de grandeza de todos los tiempos, junto con "Vértigo". Hermann mismo solo ganó un Oscar, por la banda sonora de la película "El diablo y Daniel Webster" en 1941. Pero su legado monumental en el cine supera con creces esta pequeña estatuilla dorada.
