A continuación, presentamos un vistazo a un par de películas ganadoras del Premio de la Academia que ahora están disponibles en formato de disco Blu-ray.
Poor Things (Walt Disney Studios Home Entertainment, clasificación R, 141 minutos, relación de aspecto 1,66:1, $34,99) — El director Yorgos Lanthimos presentó a finales del año pasado un retorcido cuento de hadas que parecía sacado del macabro libro de cuentos de Guillermo del Toro.
Adaptada de una novela de 1992 de Alasdair Gray, la triste pero inspiradora historia victoriana de Bella (Emma Stone, que acaba de ganar el Oscar por su actuación) llega en formato de disco Blu-ray y encuentra a una joven embarazada suicidándose en Londres, pero traída volvió a la vida y su cerebro cambió con el de su feto.
Siguiendo las mejores tradiciones del Dr. Frankenstein, el milagro fue realizado por el científico excéntrico y deformado quirúrgicamente Dr. Godwin Baxter (Willem Dafoe), quien la trata como a una hija y como a un experimento.
A medida que el cerebro de Bella se desarrolla, la curiosidad por la vida y el mundo exterior la aleja de su prometido Max (Ramy Youssef), un asistente de Godwin, y la lleva a una aventura internacional con el malvado abogado Duncan Wedderburn (Mark Ruffalo), lo que la lleva a un viaje verdaderamente inquietante. de autodescubrimiento y despertar sexual para la mujer reanimada.
Un elenco estelar ofrece los momentos de comedia oscura en cada escena, pero el atrevido estilo visual del Sr. Lanthimos y el director de fotografía Robbie Ryan es verdaderamente la estrella de la película.
Los creadores abrazan a maestros como Federico Fellini, Todd Browning y Maxfield Parrish a través del maravilloso diseño cinematográfico mundano, desde tonos vivos y resplandecientes parecidos a una obra maestra de acuarela versus escenas crudas en blanco y negro con momentos de lentes de ojo de pez y, a menudo, un enfoque suave en los bordes.
Es casi imposible apartar la vista de la pantalla debido a las extrañas imágenes, especialmente las que hacen referencia al aire libre en Lisboa con sus paisajes de estilo steampunk, un fascinante viaje en un transatlántico frente a aguas azules saturadas y nubes grises, o las inmersiones en amarillo dorado en Alejandría.
Teniendo en cuenta que la película se amplió desde sus raíces de película de 35 mm a un intermedio 4K para cines, solo espero que 20th Century Fox eventualmente lance una versión de ultra alta definición de este esfuerzo deslumbrante.
Mejores extras: Por desgracia, los espectadores sólo reciben un documental de producción de 21 minutos que, aunque está lleno de detalles, hasta el material de película utilizado, el diseño de escenario inmersivo y las prótesis de maquillaje del Dr. Baxter, es demasiado corto para profundizar completamente en los orígenes y diseños de este obra maestra absurda.
El león en invierno (Kino Lorber, clasificación PG, 134 minutos, relación de aspecto 2,35:1, $24,95) — El drama histórico ficticio de 1968 del director Anthony Harvey, ganador de múltiples premios de la Academia, regresa al formato Blu-ray para recordar a los espectadores algunas representaciones legendarias y muy teatrales.
Exponiendo como la hoja de un cuchillo afilado las luchas domésticas del rey de Inglaterra Enrique II (Peter O’Toole), la obra adaptada de Broadway encuentra a sus tres hijos: Richard (Anthony Hopkins en su primer papel cinematográfico), John (Nigel Terry) y Geoffrey (John Castle): luchando y conspirando para ganarse el amor de papá, así como las posibles llaves de su reino, durante las vacaciones de Navidad de 1183 en Touraine, Francia.
Para complicar la yuxtaposición política y las intrigas, llega la esposa de Enrique, Eleanor (Katharine Hepburn en una actuación ganadora del Oscar), liberada de prisión por Enrique II sólo para las vacaciones, y una visita del muy dócil rey Felipe de Francia (Timothy Dalton en su primer papel cinematográfico) dispuesto a aprovechar la ruptura familiar.
Baste decir que las habilidades interpretativas de todos los involucrados son excepcionalmente intensas, ya que uno se siente inmerso en una producción de Broadway que se desarrolla en teatros clásicos europeos llenos de arquitectura medieval.
Y odio mencionar esto, pero aquellos que se ven desafiados auditivamente por algunos de los diálogos rápidos y con acento británico, por supuesto, activan los subtítulos para disfrutar de la prosa hablada a pesar de que oscurecerá partes del diseño de producción auténtico.
Originalmente restaurada en 4K y lanzada en 2018 para el 50 aniversario de la película por Kino Lorber, esta reedición todavía luce tan nítida y colorida como siempre, destacando el vestuario medieval, una batalla épica en la playa y ubicaciones y castillos antiguos en Irlanda, Francia y Gales, aunque esta vez desearía que se diera el salto al formato de disco de ultra alta definición.
Mejores extras: Los espectadores obtienen todo el contenido adicional del lanzamiento anterior en alta definición, encabezado por una muy apreciada pista de comentarios en solitario con el director grabada en 2000.
Qué placer ver cómo el maestro de modales apacibles profundiza esporádicamente en recuerdos de escenas específicas e historias nostálgicas que exploran muchas facetas de la producción y los desafíos. Incluye los orígenes de la escena de los créditos estatuarios iniciales; su pelea con la hepatitis; la jovial relación entre Hepburn y O’Toole; la creación de un retrato realista de la vida en un castillo medieval; y las exasperantes pausas obligatorias para tomar el té en inglés en el set.
Además, en una entrevista en solitario de 10 minutos con Simon Kaye, el técnico de sonido explica la falta de post looping (sobregrabación) en la película y, a menudo, felicita a los actores por su profesionalismo y actitud fácil de trabajar.