El final de la serie de HBO «Las piedras preciosas justas» el 4 de mayo marcó el cierre de un gran experimento para su creador y estrella, Danny McBride. Cansado de la presión que conllevaba filmar su serie anterior, «En dirección este y abajo» y «Viceirios» de vuelta al este, McBride y su esposa se mudaron formalmente a Charleston, Carolina del Sur, con sus dos hijos en 2017. Fue allí donde escribió, filmó y completó la postproducción de las cuatro temporadas de la comedia de la megaigalla.
«Nadie nos permitiría filmar en la ciudad», comenta McBride sobre Los Ángeles. «Siempre teníamos que pedir permiso para hacer cosas. Y teníamos que lidiar con los reembolsos. Llegó un punto en el que nos preguntamos, ‘¿Por qué vivimos en Los Ángeles solo para trabajar en una sala de escritores?'»
Como un tanque de producción de California, es difícil no mirar el movimiento de McBride como adelantado a su tiempo. El actor y showrunner, que brilla tanto como guionista, ha cultivado una comunidad creativa en su ciudad portuaria de solo 150,000 habitantes, lista para trabajar en cualquier proyecto que se presente. Desde su casa, jugando con sus gatos Chacho y el Dr. Ned Biscuits, McBride reflexiona sobre por qué decidió concluir «Piedras preciosas» en el momento en que lo hizo, las lecciones aprendidas al trabajar con Jason Blum y por qué cree que los teatros, no las películas, podrían ser el mayor desafío de la industria.
«Durante ocho años de mi vida, solo he estado pensando en esta historia», comenta McBride (a la derecha), con John Goodman, Adam Devine y Edi Patterson, de las justas piedras preciosas.
Siete años después, ¿cuáles son los pros y los contras de estar tan lejos del epicentro del negocio?
«No estaba presentando muchas ideas en Los Ángeles, me metía en el auto y me enojaba todo el tiempo, la gente me cortaba, y llevaba una hora llegar a algún lado. Cuando volvía al sur, tomaba estos viajes en automóvil, y mi mentalidad era diferente. Había tanto espacio para el pensamiento creativo. Mi preocupación era que no tendría a nadie con quien hablar sobre películas, pero muchos de mis colaboradores también se mudaron aquí.»
¿No encuentras que las personas de todas partes quieran hablar sobre la industria del entretenimiento?
«Totalmente. Con ‘Tierra de los perdidos’, Will Ferrell y yo estábamos haciendo prensa cuando supimos que la taquilla de apertura se veía mal. Will dijo: ‘Solo trata de disfrutar el fin de semana y no prestar atención a los números’. Bajé a Virginia para pasar el rato con mis amigos y desconectar. Estábamos en un bar en medio de la nada y estos dos tipos se me acercaron, ‘¡Vaya, hombre, ustedes están pateando el trasero este fin de semana!’ Eso fue una revelación.»
«Piedras preciosas» fue el primer proyecto que filmaste en Charleston después de mudarte allí. ¿Cómo cambió tu relación con la ciudad?
«Cuando era un niño creciendo en Spotsylvania, Virginia, la industria del cine parecía muy lejana. Solía ir con mis padres a pagar la factura del cable porque sentía que tal vez eso estaba conectado de alguna manera con Hollywood. Traer algo como esto aquí, ver a personas que nunca antes habían tenido ambiciones de involucrarse en el cine, es una de las cosas que más me han gustado.»
Se podría decir que «Piedras preciosas» cierra una trilogía de ti ridiculizando a un cierto tipo de hombre para HBO. ¿Lo ves de esa manera?
«Hay un sentido con estos personajes que he interpretado, que se aferran a ideas tradicionales de masculinidad y creen que se les debe algo. Me gusta desafiar esos conceptos.»
Adam McKay describió una vez tus roles de esta manera: «Danny sabe que se ve como un tipo que, si lo cortas en el estacionamiento de un Sam’s Club, destrozará tu auto mientras estás comprando».
¡Me lo llevo! Si así es como McKay me percibe, entonces está bien. Y destrozaré su auto. (Risas.) Creo que es divertido. Si puedo retratar un cierto tipo de persona y ser el trasero de la broma, tal vez esa sea una parte esencial de mi comedia.
El tío de tu esposa es Cheech Marin. ¿Recibiste algún consejo desde el principio?
«Mi esposa [Gia Ruiz] y yo comenzamos a salir en 2002. Había estado en algunas reuniones familiares, como Pascua, y vi a Cheech, pero estaba demasiado intimidado para decir algo. Luego llegó un punto en el que también estaba haciendo películas de Stoner. ¡Tenía la confianza para hablar con Cheech! Y recuerdo que me dijo: ‘Los comediantes generalmente obtienen alrededor de siete películas. Una vez que todos conocen tus movimientos, están listos para el próximo tipo’.»
¿Y eso resonó?
«Creo que estaba en la película número cinco en ese momento. Así que pensé: ‘Mejor me pongo en marcha’. (Risas.) Es cierto y no tiene nada que ver con el talento.»
En cierto sentido, el público solo puede interesarse en algo por un tiempo limitado, por lo que el objetivo no debería ser mantener siempre su atención. Pero cuando tengas la oportunidad, asegúrate de darles algo por lo que valga la pena. Por eso, decidí no aparecer en 30 películas.
Viviendo fuera de la burbuja de Nueva York, ¿cuál crees que es el error de Hollywood al elegir las películas que produce? En Los Ángeles o Nueva York, todavía hay cines con tecnología de última generación. Comprar un boleto para ver una película allí es una experiencia diferente a verla en casa. En los pueblos suburbanos, los grandes multicines de la década de los noventa se sienten obsoletos. Aunque Hollywood produce películas buenas, es difícil convencer a la gente de ir al cine en lugar de verlas en casa.
¿Qué aprendiste al trabajar en las actualizaciones de las franquicias de La Víspera de Todos los Santos y El Exorcista? Trabajar con Jason Blum fue revelador, ya que aprendí la importancia de incorporar elementos clave en las películas para atraer al público y evitar problemas con el marketing.
En 2018, Kanye West te visitó con una idea para una película biográfica. ¿Qué pasó después? Después de su visita, intercambiamos mensajes y él expresó su agradecimiento. Sin embargo, esa fue la última vez que hablamos.
En la serie Las Piedras Preciosas, los personajes mostraron un crecimiento significativo al final. ¿Por qué fue importante para ti? Considero que el crecimiento de los personajes es fundamental para la narrativa y el desarrollo de la historia. Si los personajes no crecen, la trama pierde su impacto emocional. Es por eso que consideré importante concluir la serie en ese momento.
¿Qué personaje de actor vas a extrañar más escribir? Todos los personajes son especiales, pero disfruté especialmente escribir para Keefe y el bebé Billy. La serie Hacia el Este fue única en su enfoque en los personajes, lo que permitió explorar diferentes aspectos de la vida y la comedia.
¿Qué edad tienen tus hijos y qué contenido han visto contigo? Mis hijos tienen 13 y 10 años, han visto diversas películas y también la serie Las Piedras Preciosas. A pesar de intentar limitar su exposición, les gusta ver mi trabajo y se identifican con ciertos personajes.
¿Qué pasó con la serie de televisión basada en La Guía del Southern Book Club para Matar a los Vampiros de Grady Hendrix que estabas desarrollando con EDI? Hasta ahora, el proyecto no ha tenido mucho avance.
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Una versión de esta historia aparece en la edición del 6 de mayo de la revista Hollywood Reporter. Haga clic aquí para suscribirse.
