El panorama
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El tatuador de Auschwitz
está basada en la historia real de Lale Sokolov, un prisionero judío obligado a tatuar a otros prisioneros judíos durante la Segunda Guerra Mundial. - Tali Shalom-Ezer y Claire Mundell hablan sobre la serie, sus complejidades y por qué eligieron adaptar la novela.
- Se brindó apoyo para la salud mental en el set debido a la naturaleza emocionalmente intensa de la serie que representa los horrores del Holocausto.
Parece que casi todos los servicios de transmisión están intentando adaptar novelas basadas en los horrores del Holocausto, incluido Peacock, que se estrenará. El tatuador de Auschwitz el 2 de mayo. La serie protagoniza Jonás Hauer-King y Anna Próchniak como amantes que se encuentran en medio del terror desgarrador y la incertidumbre de Auschwitz, y Jonás Nay como uno de los crueles nazis en el campo de concentración. Antes del estreno, tuve la oportunidad de hablar con el director de la serie. Tali Shalom-Ezer y claireMundellquien consiguió los derechos del libro en 2018, antes de pasar a ser productor ejecutivo de la serie.
Residencia en Heather Morris‘ novela aclamada por la crítica del mismo nombre, El tatuador de Auschwitz se basa en hechos reales contados a Morris por el difunto Lale Sokolov (jugado por harveyKeitel y Jonah Hauer-King), que sobrevivió a Auschwitz junto a una compañera de prisión que eventualmente se convertiría en su esposa. Además del incipiente romance entre Lale y Gita (Próchniak), la serie Peacock también muestra la «amistad» profundamente incómoda que Lale formó con un volátil oficial nazi llamado Stefan Baretzki (Nay), cuyo tormento del gato y el ratón es su única puerta de entrada para pasar tiempo con Gita.
Tali Shalom-Ezer y Claire Mundell hablaron sobre la importancia de la salud mental en el set, especialmente en una serie como El tatuador de Auschwitz—y por qué se lo proporcionaron al elenco durante y después de la filmación, Mundell arrojó algo de luz sobre por qué Hollywood está contando tantas historias ambientadas durante el Holocausto en este momento, mientras que Shalom-Ezer analizó qué escenas fueron las más difíciles de filmar para ella. Puede ver la entrevista completa en el reproductor a continuación o desplazarse para leer la transcripción completa de nuestra conversación.
El tatuador de Auschwitz
Basada en la novela homónima, esta es la poderosa historia de la vida real de Lale Sokolov, un prisionero judío al que se le asignó la tarea de tatuar números de identificación en los brazos de los prisioneros en el campo de concentración de Auschwitz-Birkenau durante la Segunda Guerra Mundial.
- Fecha de lanzamiento
- 2 de mayo de 2024
- Género principal
- Drama
- Estaciones
- 1
Por qué la salud mental es importante Todo Proyectos
COLLIDER: Tali, esta es una serie tan hermosa, pero tenía curiosidad por saber si había escenas específicas que quizás fueran las más difíciles de dirigir o de captar las emociones y capturar correctamente en esos momentos.
TALI SHALOM-EZER: Creo que, para mí, las escenas que incluían desnudez eran más difíciles, solo a nivel personal. Puede resultar un poco desafiante para mí ver un grupo de casi docenas, casi 100 mujeres desnudas. Y también escenas muy violentas en las que se humilla a la gente. Por supuesto, estamos haciendo un drama, y no es real, y son actores que interpretan a los guardias, pero aun así. Estábamos construyendo esta escena, estábamos construyendo este mundo, y construimos todos los decorados y los cuarteles. Entonces, eso fue bastante desafiante y difícil para mí.
Mencionas un muy buen punto. Incluso con solo ver este programa, hay tantas emociones y siento que necesito un terapeuta con quien hablar después porque hay tanto horror al que me enfrento con solo ver esto. En el set, ¿cómo manejaste esas emociones extremas reales que se están explorando? ¿Hubo terapeutas iniciales o tiempo para tomarse un momento entre esas tomas?
CLAIRE MUNDELL: Sí, absolutamente. Tuvimos apoyo de salud mental durante toda la producción, en la preproducción y durante todo el rodaje y, de hecho, en la posproducción. Habrá apoyo de salud mental disponible para todos mucho después de que termine el programa, porque creo que los equipos y el elenco tendemos a entrar en un modo en el que hacemos nuestro trabajo y dejamos de lado el procesamiento de las escenas en las que hemos estado. recreando. Creo que con este proyecto en particular, todos eran muy conscientes de que, por difícil que sea para nosotros, aquí solo estamos contando una historia. Pero intentamos crear un entorno donde la gente se sintiera apoyada y donde pudiéramos compartir cómo nos sentíamos. Pero también el apoyo a la salud mental es vital en todo proyectos, creo, pero particularmente algo de esta naturaleza.
SHALOM-EZER: Creo que el equipo y el elenco estaban muy comprometidos y realmente vieron la importancia de la historia, incluso los artistas secundarios. Muchos de ellos tenían una conexión personal con la historia, como familias, como sobrevivientes del Holocausto. Muchos de los miembros del elenco tienen familiares que son sobrevivientes del Holocausto, además del equipo. Entonces creo que fue muy importante para todos. Entonces nos conectó de una manera que podíamos apoyarnos unos a otros.
¿Por qué Hollywood se centra ahora mismo en el Holocausto?
Claire, tenía una pregunta para ti. Hay tantas series increíbles y desgarradoras en este momento que se centran en el Holocausto. hay La nueva apariencia, Nosotros éramos los afortunados y ahora El tatuador de Auschwitz. Me preguntaba si sabías por qué Hollywood estaba mirando este período de la historia ahora mismo para examinarlo en la pantalla.
MUNDELL: Comenzamos nuestro viaje hace seis años, allá por 2018. Era difícil predecir el contexto en el que estaríamos ahora y la cantidad de proyectos que se realizarían. Pero creo que hay algo que sucede cíclicamente en las artes. Hay un espíritu de la época que es real, y eso es definitivamente cierto en este proyecto. Quiero decir, cuando encontramos el libro, teníamos muy claro desde el principio (y Jacquelin Perske, nuestra escritora principal y compañera productora ejecutiva, fue muy clara) que la manera de contar esta historia era cortar entre la historia de Lale y Heather. encuentro y encuentro de Lale y Gita, porque son dos historias de amor de naturalezas ligeramente diferentes, pero están unidas por el acto de contar la historia y dar testimonio.
Obviamente, conectó con los lectores a nivel mundial, porque hasta la fecha, el libro ha vendido más de 13 millones de copias, lo que significa que, si se considera que hay dos libros por hogar, más de 20 millones de personas han leído ese libro, y eso es increíble. en este día y edad. Entonces, no lo sé. Creo que colectivamente la sociedad, de alguna manera las artes responden a la necesidad, la necesidad inconsciente dentro de las poblaciones, y obviamente había algo que se necesitaba en ese momento.
Absolutamente. Realmente me gusta la forma en que la serie construye los dos lados de la historia y se mantiene fiel a la historia de Heather hablando con Lale y captando la historia y el aspecto de historia oral de la misma. ¿Pueden ambos hablar sobre esa decisión de mostrar ambos lados de la historia en paralelo?
MUNDELL: Fue una decisión muy temprana desarrollar la historia de esa manera porque la única razón por la que la historia existe como novela es porque Heather se tomó el tiempo para sentarse con un anciano que no conocía y escuchar su historia. y permitirle procesar lo que le había sucedido. 60 años después todavía sentía los efectos del trauma y de todas las cosas que habían ocurrido en su vida. Su esposa acababa de morir y creo que quería compartir la historia de su amor antes de dejar este mundo. Quería que la gente supiera que el amor todavía es posible incluso en las situaciones más oscuras. Entonces, sentí que era una forma de dramatizar su trauma y tratar de explicarle a la audiencia cómo se debe sentir eso. Porque pienso muy a menudo en estas historias que cuando el campo fue liberado y las puertas se abrieron, la gente podría asumir que ese era el final y que todos vivieron felices para siempre. Y, por supuesto, sabemos que este no es el caso porque el legado del trauma es para el resto de la vida de alguien. Entonces, eso pareció una forma de contar esa historia y también de dramatizar la experiencia del sobreviviente, porque como sabemos, hay muy pocos sobrevivientes todavía vivos y, en el futuro, no habrá sobrevivientes vivos. Esperamos que esta sea una forma de explicar lo importante que es escuchar las historias de los demás.
SHALOM-EZER: Creo que hay algo único en la relación de Lale y Heather. Muchos sobrevivientes del Holocausto no pueden compartir su historia con nadie; Lo sé a nivel personal. Mi abuelo es un sobreviviente del Holocausto y nunca compartió con nosotros su historia. Creo que para nosotros, para Claire y para mí, fue muy interesante centrarnos en eso: cómo se desarrolla esta historia, cómo Lale regresa a sus traumas e intenta construir una nueva narrativa, y cómo intenta crear significado a partir de todos los eventos. que recuerda de forma muy fragmentada. Ese proceso, es un proceso de curación. Creo que para los dos fue muy fascinante explorarlo.
El tatuador de Auschwitz se estrenará en Peacock el 2 de mayo de 2024.
Míralo ahora en Peacock