Descubre cómo «El último de nosotros» utiliza la música para profundizar en la historia de sus personajes
Los amantes de las versiones acústicas de clásicos de los 80 están de enhorabuena, ya que «El último de nosotros» finalmente ha adaptado uno de los momentos más icónicos de la franquicia. En el inicio del episodio 4 de la temporada 2, Ellie y Dina hacen una parada en una tienda de música abandonada en Seattle, antes de continuar su búsqueda de Abby y su equipo. Es aquí donde Ellie toma una guitarra acústica y sorprende a la audiencia con su talento musical, interpretando una versión lenta y relajante del clásico de 1985, «Take on Me«.
La importancia de la música en la narrativa de «El último de nosotros»
Esta no es la primera vez que la canción «Take on Me» de A-Ha ha sido utilizada en la serie. En el episodio «Left Behind», que revela parte de la historia de Ellie, la melodía también desempeña un papel destacado. La letra de la canción arroja luz sobre los sentimientos profundos de los personajes y su conexión emocional, convirtiéndose en un motivo clave en sus relaciones.
En el contexto de la nueva temporada, la interpretación de Ellie de la canción para Dina revela secretos importantes sobre sus vidas, incluyendo la inmunidad de Ellie a las mordeduras de los infectados y el embarazo de Dina. La música se convierte en un elemento clave para profundizar en la relación de los personajes y en sus conflictos internos.
La música como herramienta narrativa en «El último de nosotros»
La escena musical entre Ellie y Dina no solo sirve para ilustrar su vínculo, sino que también arroja luz sobre la relación de Ellie con otros personajes, como Joel. A través de la música, se exploran los sentimientos no expresados y los conflictos internos de los personajes, añadiendo capas de complejidad a la historia.
En definitiva, «El último de nosotros» demuestra cómo la música puede ser una poderosa herramienta narrativa para informar sobre los personajes y sus relaciones, añadiendo profundidad y emotividad a la trama.
