Tom Blyth y Russell Tovey en el drama de la policía queer

Una película demasiado palpablemente real para aquellos de nosotros que podemos recordar años de vergüenza, miedo y secreto, Vestir Sigue a un joven policía asignado a una operación de aguijón, arrestando a los hombres homosexuales que cruzaron por sexo en un centro comercial en Syracuse, Nueva York. Su voluntad de posar a medida que el cebo se disuelve cuando comienza a enfrentar su propia identidad sexual mientras se obsesiona con una conexión igualmente armada. El uso de videos de bajo grado de bajo grado y el sonido distorsionado de bajo grado y el sonido distorsionado son intrusivos, pero actuaciones muy finas de Tom Blyth y Russell Tovey lo mantienen pegado a este drama sexy, triste y arenoso.

Las cepas de «How Bizarre» de OMC que llegan sobre los altavoces en un centro comercial colocan instantáneamente la historia a mediados de los 90. Un joven policía, Lucas (Blyth), se sienta en el patio de comidas, que sirve como el sabroso cebo para los hombres homosexuales al acecho. Un intercambio de contacto visual, un asentimiento de la cabeza o una leve sonrisa son suficientes para indicar interés. Lucas luego sigue a su objetivo al baño público, donde las miradas, generalmente a través de los espejos, se vuelven menos furtivos.

Hay reglas complicadas que Lucas debe seguir, no hablar con el sospechoso, sin contacto físico y no unirse a él en los puestos. Su tarea es hacer que el hombre se sienta lo suficientemente envalentonado como para exponerse, momento en el que Lucas sale y da una señal a su colega para entrar y hacer el arresto. Básicamente es atrapamiento, pero con suficiente precaución para mantenerlo dentro de la ley.

Es sorprendente, aunque, por supuesto, no debería serlo, en un momento en que los legisladores conservadores en los Estados Unidos y muchos otros países están presionando para revertir los derechos LGBTQ, que tales tácticas poco justas para los hombres homosexuales todavía estaban en uso tan recientemente como 1996, y Posiblemente todavía están en algunos lugares. El trabajo encubierto representado en Vestir Parece no tan diferente de las cajas de brujas homofóbicas de hace más de medio siglo.

Uno de los casos más famosos fue el arresto en 1953 del distinguido actor John Gielgud, normalmente discreto sobre sus encuentros sexuales, por lo que los británicos llaman pintorescamente «contaging», solo meses después de que recibió una caballería.

Gielgud, quien, según los informes, contempló el suicidio y temía que el incidente terminara su carrera, fue acusado de «importunar persistentemente a los hombres con fines inmorales» después de mostrar interés en un policía de cenadas en el urinario de un baño público en el elegante distrito de Chelsea de Londres. Se declaró culpable, soportó la vergüenza de los tabloides y continuó una próspera carrera que incluía a un mejor actor de apoyo en 1983 por su papel de secado como el gin-gin-Martini Butler al multimillonario borracho de Dudley Moore en Arturo.

Otros fueron menos afortunados. Vestir Señala la preponderancia de hombres casados ​​con familias arrestadas, declarándose culpable de evitar la humillación de ir a la corte. La conciencia de que lo que está haciendo está arruinando vidas es parte del conflicto interno que come en Lucas de Blyth, transmitido por el actor con tensión enervante y el hábito de rascarse las palmas cuando está nervioso.

La sala de hombres públicos como un ritmo de crucero gay se ha representado en la pantalla de muchas maneras, como un patio de recreo juguetón en el emblemático clásico de culto de culto queer del director alemán Frank Ripploh Taxi zum klo; o como un camino rápido a la prisión en el cineasta austriaco Sebastian Meise’s Gran libertadprotagonizada por Franz Rogowski como un delincuente repetido, penalizado bajo una ley estrictamente aplicada durante la campaña del Triángulo Pink-Triangle del régimen nazi, que permaneció en los libros hasta fines de la década de 1960.

También ha servido como un FU hilarantemente descarado en el encantador video musical de George Michael para «Outside», el sencillo que lanzó en 1998 luego de su arresto por «participar en un acto lascivo» en el baño público de un parque Beverly Hills.

El video extendido «externo» se abre con una película porno heterosexual simulada y sueca, luego siente, a través de un fragmento de «The Star-Spangled Banner», hasta la actualidad Hollywood, que representa conexiones humeantes, tanto gay como heterosexuales, y arrestos . La parte más traviesa es un inodoro público que se transforma en una discoteca brillante, donde Michael lidera una rutina de baile exuberante con un uniforme policial, cantando letras como, «Solicitaría a la comunidad, pero ya lo he hecho». Termina con un par de policías masculinos que se meten en un bloqueo de labios con calefacción después de hacer arrestos, antes de trabajar en la azotea «Jesús salva» neón.

Ese nivel de hipocresía policial no es el problema de Lucas en Vestirdado que la represión lo ha mantenido en profunda negación. Un policía, como su abuelo, de una familia de cuello azul, ha confesado su atracción por los hombres solo con su amable novia Emily (Amy Forsyth), eligiendo terminar la relación. Con su padre invisible, Gus, lleno de cama y moribundo, Lucas cree que debería proteger a su madre, Marie (Maria Dizzia), manteniendo su silencio.

Emmi efectivamente sacude la cronología entrelazando escenas de una reunión familiar de año nuevo, durante la cual se vuelve paranoico porque su secreto está a su idiota tío Paul (Gabe Fazio), quien habitualmente elimina a su hermana Marie.

Pero la acción principal se remonta a los meses crecientes de Lucas en su trabajo, que no pasa desapercibido por el teniente de la división (John Bedford Lloyd) o el sargento que dirige la Operación (Christian Cooke), ambos furiosos homófobos. Más tarde cambian las cosas convirtiendo el atractivo para el novato Jeff (Darius Fraser), pensando que una nueva cara obtendrá más tracción de arresto y mover a Lucas a la posición de Wingman. EMMI y DP Ethan Palmer marcan la carga homoerótica en las sesiones de entrenamiento de los policías, con las miradas de Lucas, lo que lo convierte en exposición al riesgo.

La espiral que empuja a Lucas sobre el borde comienza antes de eso, cuando obtiene una mirada seductora al centro comercial de un hombre mayor (Russell Tovey, yendo a papá con cabello y gafas de sal y pimienta), quien en un toque divertido entra La habitación de los hombres silbando la alegre melodía de «When the Red, Red Robin Comes Bob, Bob Bobbin ‘Aando».

Lucas sigue al extraño y rompe las reglas entrando en el puesto con él. Pero justo cuando el hombre mayor está intentando ayudar al policía a relajarse, se golpea, señalando a su colega sobre la fuerza de que es una situación de no arresto. Cuando sale del centro comercial, el extraño le da a Lucas un papel de papel con un número de teléfono.

Después de unas semanas de vacilación, se conectan. El hombre mayor, que revela que se llama Andrew, es un hombre de familia casado y trabaja en administración en algún campo sin nombre, sugiere que se reúnan en un palacio de cine que muestra clásicos (el opulento teatro histórico de Syracuse). Lucas, quien le dice a Andrew que su nombre es Gus, que volverá a perseguirlo, todavía está demasiado nervioso para hacer mucho, pero se vuelven lo suficientemente íntimos como para sentir la chispa entre ellos.

La semana siguiente, Andrew organiza reunirse en una ruta de senderismo de bosque que conduce a un invernadero que sabe que estará vacío. La escena resultante es un hermoso aplazamiento de ternura, libertad y descubrimiento, ya que Lucas experimenta la alegría de estar con otro hombre gay por primera vez. Andrew explica que generalmente no ve a los hombres por segunda vez, dejando en claro a Lucas que no habrá seguimiento. Pero eso no excluye el sexo (Smokin ‘Hawt) en el auto de Andrew.

Lucas no puede pensar en nada más en las semanas que siguen, una tortura que será familiar para cualquiera que recuerde su primer enamoramiento. Después de haber derribado el número de matrícula de Andrew, lo ejecuta a través del sistema en el trabajo para rastrearlo, negándose a creer que su encuentro sexual no evolucionará en el amor. No va bien, trayendo grandes revelaciones y haciendo que Lucas actúe precipitadamente, pero tal vez empujándolo hacia el autoconocimiento más completo.

Emmi muestra su inseguridad como director por primera vez al no confiar en la amplia historia de trabajo para trabajar sin muchos trucos. El uso de video tiene sentido cuando son las imágenes de vigilancia tomadas por policías detrás de un espejo unidireccional en la habitación de los hombres del centro comercial, o cuando son películas caseras de la infancia de Lucas.

Claramente, las texturas nerviosas, la edición nerviosa y el sonido desorientador están destinados a hacer eco de la ansiedad de Lucas. Pero comienza a parecer aleatorio y dura, haciendo que desearía que el director se mantenga enfocado en sus excelentes actores, ya que sus personajes rebotan entre el deseo y la melancolía, la desesperación y el miedo. Solo hay tantas tomas que necesitamos de paneles de techo pegajosos y iluminación dura para comprender la tristeza subyacente de los hombres que buscan conexión en los lugares menos románticos.

Dicho esto, Vestir es sin duda una película que proviene de un lugar de empatía por las limitaciones que los hombres queer tuvieron que trabajar en la era anterior a Grindr, y en muchos casos sin duda todavía lo hacen. Es una historia conmovedora contada con sensibilidad y bellamente actuada por los dos protagonistas.